CLOTILDE PODESTI.

CLOTILDE PODESTI. Cementerio Monumental de Campo Verano. Foto personal tomada el 13 de noviembre del 2019

RECURSO.

Clotilde Podesti. Obra de su marido Francesco Podesti.

Sin abandonar el canon clásico, aunque siguiendo postulados renacentistas, encontramos en el brazo derecho del pórtico[27] un monumento parietal de cuidada composición y fina decoración. Bajo una estructura adintelada, sobre pilastras con relieves “a candelieri” y guirnaldas y clípeo en el friso, encontramos “dormida” a Clotilde Podesti (1867), rememorando las formas de los maestros escultores del Quattrocento. Acompañan a la difunta, su hija Amalia en bajo relieve, que en forma de ángel mira a su madre desde lo alto, y su marido y autor de la obra Francesco Podesti, en forma de busto en el clípeo central.

http://artedemivida.blogspot.com/2012/05/el-cementerio-romano-de-campo-verano.html

GODOFFREDO MAMELI. Mirar la muerte de frente

 TUMBA DE GODOFFREDO MAMELI. ROMA. Cementerio Monumental de Campo Verano. Foto personal tomada el 13 de noviembre de 2019.

RECURSO.

La tumba de Godoffredo Mameli[, Héroe en la defensa de Roma bajo el mando de Garibaldi y muerto a causa de una herida de guerra en 1849, fue además un gran poeta del Risorgimento, exaltando los valores patrióticos en obras como “A Roma” o “Dante e l’Italia”. El conjunto funerario está dominado por el contraste de materiales. La pared que actúa como telón de fondo de la pieza escultórica, labrada en mármol peperino, de calidad mate y color rosáceo oscuro, realza poderosamente el cuerpo yacente del héroe de guerra, esta vez, representado muerto, y no dormido. Esta estética más cruda y funesta ligada a lo que Franco Sborgi ha querido denominar como “mirar la muerte” tuvo escaso éxito en Roma, pocos difuntos de cuerpo presente podemos encontrar y los que hay son visiones amables, dentro del gusto clásico del sueño eterno.

http://artedemivida.blogspot.com/2012/05/el-cementerio-romano-de-campo-verano.html

DOMENICO LOMBARDI. ALEGORIA DE LA FE

DOMENICO LOMBARDI. Cementerio Monumental de Campo Verano. Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

En la tumba vemos la siguiente inscripción: "Morte che non respetta virtu, affetto, valore. Rapia in Roma il 20 marzo 1885, DOMENICO LOMBARDI. Nato in Cervo Ligure il 5 novembro 1833. Capiano nell'esercito italiano merito combattendo la medaglia del prodi. Il fratello Vicenzo e la sorella Francesca desolati. Q.M.P."

C. FILIPPO BENICELLI.

 C. FILIPPO BENICELLI. Cementerio Monumental de Campo Verano.

Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

RECURSO.

La familia tuvo como progenitor a Filippo Bennicelli, quien vivió en Roma en 1813. Por sus méritos especiales hacia el Papa Pío IX, durante su estancia en Gaeta, en 1860 obtuvo el título de conde para él y sus sucesores.

MAUSOLEO CLOTILDE PODESTI. Obra de FRANCESCO PODESTI

 CLOTILDE PODESTI. Obra de Francesco PODESTI.

Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

Esta es otra de las sorprendentes obras de arte realizada por un esposo que es a la vez el escultor del monumento o memorial de su ser querido. Su esposa falleció como lo indica la fecha en el año de MDCCCLXV, es decir en 1865 pero la obra fue realizada dos años después. Encontramos aquí la frase en latín que preside toda la construcción: AVE LUX MEA ET VALE IN PACE: que se podría traducir como: Te saludo y te despido en paz luz mía. . Aparece el rostro de quien supongo es el mismo artista que diseña la tumba enmarcado en lo que en el vocabulario arquitectónico se denomina CLIPEO es decir un medallón en forma de escudo circular. En la antigüedad este escudo simbolizaba la protección de los dioses. Su esposa reposa como dormida para simbolizar la muerte sin dramatismo. El espíritu en forma de ángel de su hija AMALIA la mira desde el cielo y su nombre lo vemos escrito en el panel, y en diversos lugares encontramos lo que supongo son MARIPOSAS con todo el significado simbólico de transformación, resurrección e inmortalidad.

RECURSO.

Sin abandonar el canon clásico, aunque siguiendo postulados renacentistas, encontramos en el brazo derecho del pórtico [QUADRIPORTICO] un monumento parietal de cuidada composición y fina decoración. Bajo una estructura adintelada, sobre pilastras con relieves “a candelieri” y guirnaldas y clípeo en el friso, encontramos “dormida” a Clotilde Podesti (1867), rememorando las formas de los maestros escultores del Quattrocento. Acompañan a la difunta, su hija Amalia en bajo relieve, que en forma de ángel mira a su madre desde lo alto, y su marido y autor de la obra Francesco Podesti, en forma de busto en el clípeo central.

Francesco Podesti (21 de marzo de 1800 - 10 de febrero de 1895) fue un pintor italiano , activo en un estilo romántico . Junto a Francesco Hayez y Giuseppe Bezzuoli , se le considera uno de los más grandes pintores italianos de la primera mitad del siglo XIX . Fue prolífico en sus grandes lienzos sobre temas históricos. Es mejor conocido por su trabajo al fresco, incluidos los del Salón de la Immacolata en el Museo del Vaticano .

Su esposa murió en 1865 y Podesti realizó la única obra importante de escultura para su sepultura en el Campo Verano . En 1870 realizó una de sus últimas obras maestras: el Martirio de San Sebastián para Porto Maurizio . Tuvo una vejez serena entre amigos y familiares (tres hijos y muchos nietos), siendo incansablemente activo. Tenía 80 años cuando subió al andamio para pintar al fresco de los cuatro evangelistas en las enjutas de la cúpula de la iglesia del Santísimo Sacramento en Ancona. En 1883 seguía exponiendo en exposiciones. Murió en Roma.

QUADRIPORTICO. Cementerio Monumental de Campo Verano

QUADRIPORTICO. Cementerio Monumental de Campo Verano. Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

La concentración de obras de arte en este espacio es abrumadora. Solo esta colección de arte funerario merece dedicarle tiempo y profunda investigación. Es como un núcleo especial dentro del cementerio que impacta a quien lo visita por primera vez.

RECURSO.

QUADRIPORTICO. El pórtico, de planta rectangular está compuesto por setenta arcadas de medio punto, sobre columnas dóricas de travertino, apoyadas directamente sobre el suelo, sin basa, siguiendo el canon clásico más purista, así como la proporción y simetría del patio porticado que recuerdan a la arquitectura renacentista de Brunelleschi. Bajo sus bóvedas de crucería se levantan los monumentos funerarios de las sociedad romana preeminente de finales del ochocientos, que oscilan entre el neoclasicismo, el eclecticismo y el liberty.

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CEMENTERIO MONUMENTAL DE CAMPO VERANO. ENTRADA PRINCIPAL

CEMENTERIO MONUMENTAL DE CAMPO VERANO. ENTRADA PRINCIPAL. 

Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

RECURSO. 

El ingreso monumental y también la plaza, aunque realizados con posterioridad, siguen los dictados de Virginio Vespignani. La severidad del pórtico se adivina ya en la rotundidad de las formas de la entrada, compuesta por dos grandes torres de alzado piramidal, -con la base más ancha que el remate- coronadas por un tímpano triangular y acroteras en las esquinas. 

Los dos cuerpos torreados enmarcan el acceso al recinto, articulado por tres arcos de medio punto cerrados por cancelas, entre cuyos bastiones se alzan sobre grandes pedestales cuatro esculturas colosales alegóricas dedicadas a la Esperanza, la Meditación, la Oración y el Silencio. 

CAPILLA DE SANTA MARÍA DE LA MISERICORDIA.

CAPILLA SANTA MARÍA DE LA MISERICORDIA. Cementerio Monumental de Campo VERANO. Foto personal tomada el 13 de noviembre 2019.

RECURSO.

La capilla, en uno de los lados menores del rectángulo frente al ingreso principal, en lugar de optar por el ya manido modelo del Panteón, recurre a la inspiración medieval en una reinterpretación de la basílica contigua [San Lorenzo extramuros]con un atrio de cuatro columnas jónicas en el centro y pilastras del mismo orden en los laterales, que sustentan un arquitrabe en el que se lee, “Pio IX Pontifex Maximus A. Sacri Princ. XIV”. El interior es de tres naves, separadas por cuatro columnas de mármol griego. La central más alta y con techumbre a dos aguas, ilumina el espacio interior por medio de ventanas de medio punto

MAUSOLEO FAMILIA CAMILO VITALI. Obra de FRANCESCO FABI ALTINI

CONJUNTO ESCULTÓRICO FAMILIA CAMILO VITALI. Cementerio Monumental de Campo Verano.

Fotos personales tomadas el 13 de noviembre de 2019.

Dentro del Cementerio Monumental de Campo Verano existe un espacio llamado QUADRIPORTICO en el cual se concentra gran cantidad de obras de arte de muy buena calidad pero que en una primera caminata puede ser un tanto abrumador encontrar con esta abigarrada colección de obras de arte.

RECURSO.

De la mano de Francesco Fabi Altini, autor del anteriormente descrito monumento a Cesare Mancini, podemos observar otra obra en la que prevalece un cierto realismo romántico, el conjunto escultórico dedicado a la familia Vitali. Si bien es cierto de Altini se formó en la base clásica tanto en la Accademia di San Luca, como bajo el tutelaje de Pietro Tenerani, en su evolución formal se revela un claro interés por el estudio del natural. Esta transición que, por otra parte, fue común en otros escultores decimonónicos, se advierte claramente en estos dos monumentos, el dedicado a Cesare Mancini de 1875 de innegable gusto clasicista y el que ahora nos ocupa, una de sus últimas obras realizada en 1902 para Camillo Vitali, en la que se aprecia cierto eclecticismo por la diferencia en el trato otorgado a las diferentes figuras que conforman el grupo.

El conjunto escultórico está formado por cuatro figuras. Sobre un pedestal y coronando el monumento la mujer de Camillo Vitali, representada al modo clásico con un fino peplo, contrasta con el patetismo del grupo del primer plano en el que dos personajes de modernas vestiduras se lamentan sobre el sarcófago central. En esta tumba se combinan por un lado el recuerdo a las escenografías funerarias canovianas en las que los personajes, se tienden afligidos sobre algún tipo de sarcófago a la clásica, mientras que por encima el difunto corona el monumento. Pero, los personajes de Canova solían ser alegorías que hacían referencia a las virtudes del difunto y no familiares del homenajeado, esa diferencia, la de representar a personajes reales y de forma real, transformaba la escena logrando un impacto y una cercanía al espectador que de otro modo no hubiera sido posible, como ocurría con el monumento a Clotilde Podesti. Por último, en un segundo plano y semiescondida en el lado derecho tras el grupo, una enigmática figura femenina de largos cabellos, con cara y manos veladas pone la nota simbolista, aunando así tres formas de expresión válidas y habituales en la época, el clasicismo, el realismo y el simbolismo.

CESARE MANCINI. Obra del escultor FRANCESCO FABI ALTINI. Biografía

TUMBA DE CESARE MANCINI, OBRA DEL ESCULTOR FRANCESCO FABI ALTINI (1830-1906).

Fotografías personales tomada el 13 de noviembre de 2019

Esta es una de las obras más significativas del Cementerio Monumental de Campo Verano. Los detalles y la impactante serenidad que trasmite esta metáfora hace necesario volver a contemplarla una y otra vez.

RECURSO.

FABI ALTINI, Francesco por Giovanna Mencarelli - Diccionario biográfico de italianos - Volumen 43 (1993)

Nació en Fabriano (provincia de Ancona) el 15 de septiembre de1830 hijo de Francesco Fabi y Maria Nicolina Altini, poco después de la muerte de su padre (26 de abril). Hacia 1834, con su madre y su hermano mayor Giuseppe, llegó a Roma donde, debido a las precarias condiciones de su familia, ingresó bajo la protección del cardenal Ambrogio Bianchi, quien lo acogió en el hospicio apostólico romano de S. Michele a. Ripa. Al mostrarle al joven una notable disposición al arte, se inició en el estudio del dibujo y la figura y, con Adamo Tadolini, de la escultura. A los catorce años ganó el concurso de admisión para la escuela de desnudos de la Accademia di S. Luca, mientras que al mismo tiempo asistía a clases de plástico y completaba los estudios secundarios. Por haber participado en la defensa de la República Romana en 1848-49, fue expulsado del hospicio; posteriormente fue readmitido gracias a la intervención de su hermano Giuseppe, seminarista. Luego pasó a trabajar en el estudio de Pietro Tenerani, su verdadero maestro, quien lo tenía en alta estima. De su fructífera producción artística documentada, todo lo cual se desarrolló dentro de un estilo todavía clásico pero atento al estudio de la verdad

http://www.churches-of-rome.info/ArtistBios/FABI_ALTINI.pdf